Piano 野村 誠 Makoto Nomura
Dance 砂連尾理 Osamu Jareo
Video 上田謙太郎 Kentaroh Ueda
Photo 杉本 文 Aya Sugimoto
Coordinate 吉野さつき Satsuki Yoshino
調律：上野泰永 照明：伊藤泰行 協力：野村公美子 菊池由紀子 大澤寅雄
STスポット ST spot Yokohama
横浜市西区北幸1-11-15 横浜STビルB1 tel. 045-325-0411
2012年2月18日（土）Sat 18 Feb. 19:00
19日（日）Sun 19 Feb. 14:00 / 18:00
※開場は開演の30分前 Doors open at 30 minutes prior to the start of the performance.
各回終演後にトークがあります。
18日 19時 野村誠、砂連尾理、吉野さつき
19日 14時 野村誠×木ノ下裕一（木ノ下歌舞伎）
19日 18時 野村誠、上田謙太郎、杉本文
料金 / Ticket
前売 一般￥2,500 学生￥2,000
当日 一般・学生とも￥3,000
予約 / Booking（12月15日より予約受付開始）
web http://stspot.jp/ticket/remix2012/
tel 045-325-0411（STスポット）
お問い合せ sakuraen314＠yahoo.co.jp
主催 さくら苑プロジェクト実行委員会
提携 STスポット
助成 ACY 横浜における創造的活動助成 先駆的芸術文化活動部門
協力 特別養護老人ホームさくら苑
NPO法人エイブル・アート・ジャパン
アートミーツケア学会
ピアノ協力 京滋ピアノ調律 （株）ピアノプラザ
国際舞台芸術ミーティング（TPAM）in 横浜 2012
TPAMショーケース参加作品
東日本大震災は津波と原発事故を引き起こし、放射能が日本中を汚染した。現在も被曝の渦中にいるぼくらは、新たな生き方の模索を強いられている。一人のアーティストとして、この状況に何か貢献できるだろうか？ぼくは悩んだ末に、戦争を経験したお年寄りの言葉を題材に舞台を作ろうと決心した。戦後の復興の中に、何かぼくらにとって参考になるヒントがあると直感したからだ。早速、お年寄りたちとのワークショップを開始し、彼らの言葉、声、音楽、身体の表情など、様々な形でメッセージを受け止めた。そこには、数々の驚きがあり、希望とヒントがあった。それらを映像、写真、ダンスとしてドキュメントし、舞台作品「ドキュメンタリー・オペラ」として再構成（=REMIX）した。それは、映像、写真、ダンスを伴うコンサートのようでもあり、生演奏とダンスを伴うドキュメンタリー映画のようにも見えるだろう。 野村 誠
I am a composer and pianist. On 11th March 2011 there was a terrible earthquake which caused tsunami and the disaster of Fukushima Nuclear Power Plants. The radioactivity has contaminated all over Japan and the Pacific Ocean. Since then I have been wondering how I, as an artist, could contribute to solving these terrible situations and made my decision that I would have to create a documentary opera in collaboration with old people who had experienced the Pacific War. Because I thought that the clue to revive from this disaster seemed to lie in how they had revived from the war. Then I started creative music workshops with them and a video artist, a photographer, and a choreographer documented their voices, physical and musical expressions. Finally we created a multimedia work which is composed from music, video, dance, and photos. It will be like a concert with video, photos and dance accompaniment, but also like a documentary film show accompanied by live music and dance performance. (Makoto Nomura)
野村誠｜作曲家 / ピアニスト
Makoto Nomura | Composer / Pianist
「プールの音楽会」（あいちトリエンナーレ2010）、 白井剛との「Physical Pianist」、振付が作曲になっているガムラン作品「ペペロペロ」など身体性の高い音楽を発表。山下残「動物の演劇」、遠田誠＋高須賀千江子「福岡市美術館REMIX」などの音楽を作曲。日英共同の「ホエールトーン・オペラ」、アジアの即興「i-picnic」、鍵盤ハーモニカ・オーケストラなどに取り組む。第一回アサヒビール芸術賞受賞。「老人ホームに音楽がひびく」（晶文社）ほか著書、CDが多数ある。新プロジェクトは「原発やめます」。
「プールの音楽会」（あいちトリエンナーレ2010）、 白井剛との「Physical Pianist」、振付が作曲になっているガムラン作品「ペペロペロ」など身体性の高い音楽を発表。山下残「動物の演劇」、遠田誠＋高須賀千江子「福岡市美術館REMIX」などの音楽を作曲。日英共同の「ホエールトーン・オペラ」、アジアの即興「i-picnic」、鍵盤ハーモニカ・オーケストラなどに取り組む。第一回アサヒビール芸術賞受賞。「老人ホームに音楽がひびく」（晶文社）ほか著書、CDが多数ある。新プロジェクトは「原発やめます」。
砂連尾理｜振付家 / ダンサー
Osamu Jareo | Choreographer / Dancer
1991年、寺田みさことダンスユニットを結成。近年はソロ活動を展開し、舞台作品だけでなく障がいを持つ人や老人との作品制作やワークショップを手がける等、ジャンルの越境、文脈を横断する活動を行っている。近年の作品に、Theater Thikwaとの日独共同制作「Thikwa-循環プロジェクト」（ドラマトゥルク・中島奈那子）、舞鶴のお年寄り達との「とつとつダンス」、垣尾優、Hyslomとのゲリラ的な活動「The pursuit of new possibility」等がある。神戸女学院大学非常勤講師。
1991年、寺田みさことダンスユニットを結成。近年はソロ活動を展開し、舞台作品だけでなく障がいを持つ人や老人との作品制作やワークショップを手がける等、ジャンルの越境、文脈を横断する活動を行っている。近年の作品に、Theater Thikwaとの日独共同制作「Thikwa-循環プロジェクト」（ドラマトゥルク・中島奈那子）、舞鶴のお年寄り達との「とつとつダンス」、垣尾優、Hyslomとのゲリラ的な活動「The pursuit of new possibility」等がある。神戸女学院大学非常勤講師。
上田謙太郎｜映像作家
Kentaroh Ueda | Video artist
1984年、神戸生まれ。2008年よりアート・ワークショップの映像記録、ビデオ教材、演劇、音楽コンサート、プロモーションビデオなど、様々なフィールドで映像制作を行う。2010年より東京藝術大学大学院にて劇映画の編集を学ぶ。現在、長編ドキュメンタリー映画を制作中。
1984年、神戸生まれ。2008年よりアート・ワークショップの映像記録、ビデオ教材、演劇、音楽コンサート、プロモーションビデオなど、様々なフィールドで映像制作を行う。2010年より東京藝術大学大学院にて劇映画の編集を学ぶ。現在、長編ドキュメンタリー映画を制作中。
杉本文｜写真家
Aya Sugimoto | Photographer
大学卒業後、出版社勤務を経て活動を開始。雑誌、書籍、個展等で写真や文章を発表する他、音楽家、美術家との共同作業にも携わる。近年はジプシー（ロマ）の人々の魅力を探り東欧を取材撮影、写真展、トークイベントを展開。著書にクレオールの島国を取材したフォトエッセイ『セイシェルー光と風が遊ぶ島』（京都書院刊）。
大学卒業後、出版社勤務を経て活動を開始。雑誌、書籍、個展等で写真や文章を発表する他、音楽家、美術家との共同作業にも携わる。近年はジプシー（ロマ）の人々の魅力を探り東欧を取材撮影、写真展、トークイベントを展開。著書にクレオールの島国を取材したフォトエッセイ『セイシェルー光と風が遊ぶ島』（京都書院刊）。
吉野さつき｜ワークショップ・コーディネーター
Satsuki Yoshino | Workshop coordinator
シティ大学大学院（英国）修了、公共ホール勤務、 ロンドンでの研修（文化庁派遣）を経て、教育、ビジネス、医療福祉関連など幅広い領域でアーティストによるワークショップをコーディネート。青山学院大学ワークショップデザイナー育成プログラム講師。エイブル・アート・ジャパン プログラム・コーディネーター。
シティ大学大学院（英国）修了、公共ホール勤務、 ロンドンでの研修（文化庁派遣）を経て、教育、ビジネス、医療福祉関連など幅広い領域でアーティストによるワークショップをコーディネート。青山学院大学ワークショップデザイナー育成プログラム講師。エイブル・アート・ジャパン プログラム・コーディネーター。
12/02/15｜今日のリハーサル
ここ数日は、「復興ダンゴ」の映像と合わせてピアノを弾くリハーサルをしております。お年寄りの語り口調を徐々に覚えて、タイミングを合わせてピアノを弾いていると、だんだん、歌の伴奏ピアノを弾いているような気分になってきます。インタビュー映像の背後を駆け抜ける施設の職員さんの姿など、映像の細部の楽しみ方も分かってきて、それとの共演の方法を探っております。
さて、本日は砂連尾理さんとの京都での最終リハーサル。いよいよ明後日から、横浜入りです。砂連尾さんが、この公演のための衣装を購入されたり、衣装も良い感じに膨らんできました。そして、本日は、最後のリハーサルだから、通し稽古をしたりするのかな、と思ったのですが、どちらかというと心のリハーサル。お互いの考えを共有したり、自分の家族の話をしたりする話をいっぱいしました。「復興ダンゴ」という作品の性格上、本当に話し合い、意見を交換することが、創作やリハーサルの多くでしたが、今日のリハーサルはその最たるものでした。
あとは、公演日に何時に何を食べるか、という打ち合わせもしました。ダンサー、ミュージシャンは、肉体労働でもあるので、食事によって体調も違ってくるので、食事は公演に大きな影響を及ぼします。劇場入りして稽古漬けになり食事がコンビニ弁当とかになっても、パフォーマンスの精度は落ちるので、食事の時間の確保や、良い食材の確保などを、きちんと打ち合わせすることができました。ぼくは、空腹で本番を迎えるのが一番良いタイプで、砂連尾さんは米をしっかり食べると本番に力を発揮できるタイプである、とのこと。
それにしても、インドネシアから帰国して最初のコンサートが、昨年８月の「新しい日本に出会うために」でした。あれから、半年、再び、横浜での公演です。東日本大震災を経て、ぼくが最初に作ったオペラです。18日、19日とも全公演、前売り券は完売ですが、当日券があります。確約はできませんが、当日、余裕をもって受付に来ていただければ、かなりの確率でご来場いただけるのではないか、と思っております。是非、お越し下さい。
さて、本日は砂連尾理さんとの京都での最終リハーサル。いよいよ明後日から、横浜入りです。砂連尾さんが、この公演のための衣装を購入されたり、衣装も良い感じに膨らんできました。そして、本日は、最後のリハーサルだから、通し稽古をしたりするのかな、と思ったのですが、どちらかというと心のリハーサル。お互いの考えを共有したり、自分の家族の話をしたりする話をいっぱいしました。「復興ダンゴ」という作品の性格上、本当に話し合い、意見を交換することが、創作やリハーサルの多くでしたが、今日のリハーサルはその最たるものでした。
あとは、公演日に何時に何を食べるか、という打ち合わせもしました。ダンサー、ミュージシャンは、肉体労働でもあるので、食事によって体調も違ってくるので、食事は公演に大きな影響を及ぼします。劇場入りして稽古漬けになり食事がコンビニ弁当とかになっても、パフォーマンスの精度は落ちるので、食事の時間の確保や、良い食材の確保などを、きちんと打ち合わせすることができました。ぼくは、空腹で本番を迎えるのが一番良いタイプで、砂連尾さんは米をしっかり食べると本番に力を発揮できるタイプである、とのこと。
それにしても、インドネシアから帰国して最初のコンサートが、昨年８月の「新しい日本に出会うために」でした。あれから、半年、再び、横浜での公演です。東日本大震災を経て、ぼくが最初に作ったオペラです。18日、19日とも全公演、前売り券は完売ですが、当日券があります。確約はできませんが、当日、余裕をもって受付に来ていただければ、かなりの確率でご来場いただけるのではないか、と思っております。是非、お越し下さい。
12/02/13｜写真は絵になってからダンスになる
ドキュメンタリー・オペラ「復興ダンゴ」の公演が、いよいよ今週末になってきました。本日は、ダンスの出てくるシーンのリハーサルを、ダンサーの砂連尾理さんとしました。砂連尾さんが、既にご自身のブログで、今日のリハーサルについて書いていますので、そちらも是非、ご参照下さい。
さて、前回のリハーサルで、砂連尾さんは、写真家の杉本文さんの写真から、ダンス的な動きの写真を抽出して、振付として提示されたわけです。ところが、写真から振付を身体化させるために、写真を眺め続けるだけでなく、写真を見て、それを絵に描いてみた、というのです。その１５の振付が描かれた絵は、こちらの砂連尾さんのブログにあります。
写真は絵になってからダンスになったのです。
それにしても、今日の砂連尾さんのダンスは、本当に素晴らしかった。砂連尾さんのことは、関西屈指の演出家／振付家であることは、誰もが認めるところだと思うのですが、ご自身のソロダンスに、ここまでの説得力と表現力があるダンサーであったことは、正直知りませんでした。少なくとも、ぼくの目には、寺田みさこさんとのデュオをやっておられた時代の砂連尾さんとは、別人かと思うくらい、ご自身の独自のダンスと身体性を獲得されているように見えます。
植物と踊ったり、合気道をしたり、認知症の人と踊ったり、様々な実践をされていること、知ってはいましたが、そうしたことが、本当に結実しているのを、今日のリハーサルで痛感しました。身体の持つ存在感やオーラが、圧倒的に大きくなっています。
お年寄りの身体から読み取ったメッセージを、ご自身の身体の中で解釈し再構築して出てくる表現。これは、すごいです。
さて、前回のリハーサルで、砂連尾さんは、写真家の杉本文さんの写真から、ダンス的な動きの写真を抽出して、振付として提示されたわけです。ところが、写真から振付を身体化させるために、写真を眺め続けるだけでなく、写真を見て、それを絵に描いてみた、というのです。その１５の振付が描かれた絵は、こちらの砂連尾さんのブログにあります。
写真は絵になってからダンスになったのです。
それにしても、今日の砂連尾さんのダンスは、本当に素晴らしかった。砂連尾さんのことは、関西屈指の演出家／振付家であることは、誰もが認めるところだと思うのですが、ご自身のソロダンスに、ここまでの説得力と表現力があるダンサーであったことは、正直知りませんでした。少なくとも、ぼくの目には、寺田みさこさんとのデュオをやっておられた時代の砂連尾さんとは、別人かと思うくらい、ご自身の独自のダンスと身体性を獲得されているように見えます。
植物と踊ったり、合気道をしたり、認知症の人と踊ったり、様々な実践をされていること、知ってはいましたが、そうしたことが、本当に結実しているのを、今日のリハーサルで痛感しました。身体の持つ存在感やオーラが、圧倒的に大きくなっています。
お年寄りの身体から読み取ったメッセージを、ご自身の身体の中で解釈し再構築して出てくる表現。これは、すごいです。
12/02/08｜写真がダンスになり、ダンスがダンゴになり、ダンゴがオペラになっていく
2月18日、19日の横浜での「復興ダンゴ」公演に向けて、準備中です。いよいよ、本日、予告編映像が完成しました。この予告編映像、宣伝のことを考えると、公演10日前に完成というのは、遅いです。でも、大切な言葉が色々詰まっていて、要素も多く、何を伝えていくか、本当に編集作業でも悩み苦しんだ上で、やっと予告編ができたのだと思うのです。そう思った時、形式だけ整えた予告編を期日に間に合わせて作るのではない、それ以上のメッセージがしっかり詰まった予告編ができたなぁ、と嬉しく思っております。まずは、皆様、この予告編を是非、ご覧下さい。
さて、本番に向けて、日々、作業を続けております。その中で非常に重要なのが、語り合うという作業です。公演が近づいてくると、作品の細部を確認したり、練習や構成などの話がどうしても増えます。しかし、東日本大震災を経て、原発事故を経て、これから、ぼくたちはどうやって生きていこうと思っているのか？そのことをどこまで作品にできているのか？そして、ぼくらはどうして生きていて、どうしてアートをしているのだろう？何に疑問を抱き、何に可能性を見出し、何に未来を見るのだろう？そういう話を続けております。直接会える人とは直接会って、会えない人とは電話で、話し続けております。
そして、写真の杉本文さんとも、何度も話し合いました。現時点で選ばれている写真が既に素晴らしく、それにピアノを演奏するだけで、十分なコラボレーションだと思うクオリティがあるのです。それなのに、ぼくたちは、危険な方向に、足を踏み出すべく、もう一度、全部の写真を見直す、という作業を、本番の10日前にやることにしました。そして、全部の写真をダンサーの砂連尾理さんに委ねて、写真をダンスとして選んでもらうことにしたのです。本番直前に、作品をかためて練習していく時期に、振り出しに戻すような提案を、杉本さんも砂連尾さんも受け入れてくれて、そして、今日、写真の中にある老人達の身体から、砂連尾さんがメッセージを読み解く作業が行われました。
この作業をやって、成功するという確証は全然ないのですが、直感でこれをやらねば、と思ったので、これで全然うまくいかなかったら、杉本さんにも砂連尾さんにも顔向けできない、本当にどうしようというリスクの大きい決断だったのですが、そこから砂連尾さん曰く（写真から）「渾身の振付」が生まれたのです。
その時、ぼくに２種類の「三色団子」が見えました。
異なった味が隣接しながら、お互いの味を引き出し、打ち消し合わないように共存する。このダンゴをつなげている串こそが、コーディネーターの吉野さつきさんの役割で、串がなければ、バラバラになってしまう。だから、本日の京都でのリハーサルに、砂連尾さんが来るとすぐに、東京の杉本さんに電話をし、砂連尾さんが写真を選定した段階でも電話をし、さらに、写真の投影する順番を決める時点でも電話をしました。砂連尾さんが選んだ写真は、写真家としては決して選ばない写真なのだそうです。でも、それらの写真が一連の振付として提示された時に、写真家も振付家も、共に達成感を感じ、何かを共有し、コラボレートした感覚に辿り着いていました。写真がダンスになり、ダンスがダンゴになり、ダンゴがオペラになっていったのです。
いよいよ、公演まで、10日間。18日の公演は前売り完売で、当日券も数枚程度しか発券されない可能性が高いです。19日の公演も、前売り券が完売する可能性が高いです。もし、来られる予定をされている場合は、お早めにお求め下さい。また、万一、予約を入れたが行けなくなった場合は、その分でご覧いただけるお客様が増えますので、必ずご一報下さいね。よろしくお願いします。
さて、本番に向けて、日々、作業を続けております。その中で非常に重要なのが、語り合うという作業です。公演が近づいてくると、作品の細部を確認したり、練習や構成などの話がどうしても増えます。しかし、東日本大震災を経て、原発事故を経て、これから、ぼくたちはどうやって生きていこうと思っているのか？そのことをどこまで作品にできているのか？そして、ぼくらはどうして生きていて、どうしてアートをしているのだろう？何に疑問を抱き、何に可能性を見出し、何に未来を見るのだろう？そういう話を続けております。直接会える人とは直接会って、会えない人とは電話で、話し続けております。
そして、写真の杉本文さんとも、何度も話し合いました。現時点で選ばれている写真が既に素晴らしく、それにピアノを演奏するだけで、十分なコラボレーションだと思うクオリティがあるのです。それなのに、ぼくたちは、危険な方向に、足を踏み出すべく、もう一度、全部の写真を見直す、という作業を、本番の10日前にやることにしました。そして、全部の写真をダンサーの砂連尾理さんに委ねて、写真をダンスとして選んでもらうことにしたのです。本番直前に、作品をかためて練習していく時期に、振り出しに戻すような提案を、杉本さんも砂連尾さんも受け入れてくれて、そして、今日、写真の中にある老人達の身体から、砂連尾さんがメッセージを読み解く作業が行われました。
この作業をやって、成功するという確証は全然ないのですが、直感でこれをやらねば、と思ったので、これで全然うまくいかなかったら、杉本さんにも砂連尾さんにも顔向けできない、本当にどうしようというリスクの大きい決断だったのですが、そこから砂連尾さん曰く（写真から）「渾身の振付」が生まれたのです。
その時、ぼくに２種類の「三色団子」が見えました。
異なった味が隣接しながら、お互いの味を引き出し、打ち消し合わないように共存する。このダンゴをつなげている串こそが、コーディネーターの吉野さつきさんの役割で、串がなければ、バラバラになってしまう。だから、本日の京都でのリハーサルに、砂連尾さんが来るとすぐに、東京の杉本さんに電話をし、砂連尾さんが写真を選定した段階でも電話をし、さらに、写真の投影する順番を決める時点でも電話をしました。砂連尾さんが選んだ写真は、写真家としては決して選ばない写真なのだそうです。でも、それらの写真が一連の振付として提示された時に、写真家も振付家も、共に達成感を感じ、何かを共有し、コラボレートした感覚に辿り着いていました。写真がダンスになり、ダンスがダンゴになり、ダンゴがオペラになっていったのです。
いよいよ、公演まで、10日間。18日の公演は前売り完売で、当日券も数枚程度しか発券されない可能性が高いです。19日の公演も、前売り券が完売する可能性が高いです。もし、来られる予定をされている場合は、お早めにお求め下さい。また、万一、予約を入れたが行けなくなった場合は、その分でご覧いただけるお客様が増えますので、必ずご一報下さいね。よろしくお願いします。
2012/02/04｜無力な自分を見つめるところから始める
2月18日（土）の野村誠：ドキュメンタリー・オペラ「復興ダンゴ」公演の前売り券は完売いたしました。18日の公演の当日券は10枚程度、当日に販売になる予定です。詳細は追って、このブログでもお伝えします。なお、2月19日（日）のチケットは、14時の回、18時の回ともに、前売り券がありますので、予約フォームから、ご予約受けつけております。
本日も、「復興ダンゴ」に向けての砂連尾理さん（ダンサー）とのリハーサルをしました。今日は、大切なことについて、徹底して語りまして、そのことで作品も大きく進展しました。「復興ダンゴ」という舞台を、なぜ、ぼくらはやるのか。昨年の大震災や、原発事故が起こらなかったら、ぼくらは、この作品を作らなかったでしょう。今の日本の（世界の）現状を受け入れた上で、世界に対してどう働きかけていくかを、一緒に考え、立ち止まり、一歩を踏み出すために、今、ぼくたちは、この作品を作っています。だから、リハーサルは、身体で考える作業と同時に、言葉で確認し合う作業でもあります。そして、自分の直感を信じ、自分の信念を疑い、絶望の中に希望を探し、無力感を原動力にする術を探す。
老人ホームのお年寄りの言葉の中に、本当に希望があると強く信じて、作品を作り続ける精神力。お年寄りの身体の動きの奥底に潜むメッセージを愚直に解読していく態度、お年寄りの言葉のイントネーションから、世界を反転させる希望のメロディーを探そうと聴き続けること。自分のエゴを捨てて、映像の中にあるメッセージに、ひたすら耳を傾けることで、作品がどんどん形を表してきています。
明日は、京都市長選挙。投票に行くのも、「復興ダンゴ」の創作のプロセスです。
現実逃避するのか
現実逃避しないか
もう一言だけ、自分のメモとして書いておきますね。自分の才能のなさを感じ、自分の無力を感じ、自分の力不足を感じ、自分の小ささを感じた上で、「復興ダンゴ」の創作活動をしています。自分の存在も現在の能力も、野村誠以上でも以下でもありません。それが現実です。そして、そうした現実から目を背けて、自分を認めてくれるコミュニティの中でだけ活動すれば、自分は才能があり、有能で、影響力が大きい、と夢を見ることができるでしょう。でも、それは現実逃避です。そうではなく、自分の無力を認めて、その上で自分ができることの可能性に向き合うこと。そこから、始めるしかないのです。食品の放射能汚染でも、内部被曝でも、農薬でも、添加物でも、向き合うのがイヤだから目を背けたり、考えないようにして、夢の世界に生きるわけにはいかないのです。現実に目を向けるのは、時に痛いかもしれない。まして、今の我々の現実は、本当に目を背けたいことがいっぱいです。自分の無力さや無能さを認めるのは、楽しいことではないかもしれない。でも、そこを見るところから始めないと、何も始まらないと思うのです。夢を見ているだけで逃げ続けるわけにはいかない。だから、自分の才能のなさも、作曲の下手さも、ピアノの技量のなさも、構成力のなさも、全部ちゃんと受け入れた上で、そして、自分の能力を理論武装の言い訳の衣などで防御したりせずに、勇気を持って等身大の自分の音で発信しようと思うのです。逃げません。これが、今のぼくの音楽です。
本日も、「復興ダンゴ」に向けての砂連尾理さん（ダンサー）とのリハーサルをしました。今日は、大切なことについて、徹底して語りまして、そのことで作品も大きく進展しました。「復興ダンゴ」という舞台を、なぜ、ぼくらはやるのか。昨年の大震災や、原発事故が起こらなかったら、ぼくらは、この作品を作らなかったでしょう。今の日本の（世界の）現状を受け入れた上で、世界に対してどう働きかけていくかを、一緒に考え、立ち止まり、一歩を踏み出すために、今、ぼくたちは、この作品を作っています。だから、リハーサルは、身体で考える作業と同時に、言葉で確認し合う作業でもあります。そして、自分の直感を信じ、自分の信念を疑い、絶望の中に希望を探し、無力感を原動力にする術を探す。
老人ホームのお年寄りの言葉の中に、本当に希望があると強く信じて、作品を作り続ける精神力。お年寄りの身体の動きの奥底に潜むメッセージを愚直に解読していく態度、お年寄りの言葉のイントネーションから、世界を反転させる希望のメロディーを探そうと聴き続けること。自分のエゴを捨てて、映像の中にあるメッセージに、ひたすら耳を傾けることで、作品がどんどん形を表してきています。
明日は、京都市長選挙。投票に行くのも、「復興ダンゴ」の創作のプロセスです。
現実逃避するのか
現実逃避しないか
もう一言だけ、自分のメモとして書いておきますね。自分の才能のなさを感じ、自分の無力を感じ、自分の力不足を感じ、自分の小ささを感じた上で、「復興ダンゴ」の創作活動をしています。自分の存在も現在の能力も、野村誠以上でも以下でもありません。それが現実です。そして、そうした現実から目を背けて、自分を認めてくれるコミュニティの中でだけ活動すれば、自分は才能があり、有能で、影響力が大きい、と夢を見ることができるでしょう。でも、それは現実逃避です。そうではなく、自分の無力を認めて、その上で自分ができることの可能性に向き合うこと。そこから、始めるしかないのです。食品の放射能汚染でも、内部被曝でも、農薬でも、添加物でも、向き合うのがイヤだから目を背けたり、考えないようにして、夢の世界に生きるわけにはいかないのです。現実に目を向けるのは、時に痛いかもしれない。まして、今の我々の現実は、本当に目を背けたいことがいっぱいです。自分の無力さや無能さを認めるのは、楽しいことではないかもしれない。でも、そこを見るところから始めないと、何も始まらないと思うのです。夢を見ているだけで逃げ続けるわけにはいかない。だから、自分の才能のなさも、作曲の下手さも、ピアノの技量のなさも、構成力のなさも、全部ちゃんと受け入れた上で、そして、自分の能力を理論武装の言い訳の衣などで防御したりせずに、勇気を持って等身大の自分の音で発信しようと思うのです。逃げません。これが、今のぼくの音楽です。
12/01/31｜謎を作って謎を解読する～砂連尾さんの振付
昨日は、大阪で「子ども熱帯音楽祭」の打ち合わせをしておりました。本日は、砂連尾理さん（ダンサー）とドキュメンタリー・オペラ「復興ダンゴ」のリハーサル。これが、またまた新展開でした。ダンスのシーンが、それ以前のお年寄りの語るシーンと、ちゃんとリンクしていくかどうかは、気になっていたのですが、今日のリハーサルで、心配は吹っ飛びました。つながりそうにないものが、どんどんつながっていきます。
これまでのダンスシーンの制作手順は。
今日で、ダンスのシーンのイメージが、かなり進展しました。今日、砂連尾さんと合わせた曲を録音し、砂連尾さんは、次回の練習まで、この曲に合わせて、振付けを深めてきてくれることに。
なお、「復興ダンゴ」２月１８日の公演は、前売り券が残り１０枚を切りました！前売り予約は、お早めに。
これまでのダンスシーンの制作手順は。
１）戦後の復興について、野村がさくら苑でインタビューしました。だったわけですが、本日、砂連尾さんが、
２）それを上田謙太郎さんが撮影して、
３）その映像の中から、砂連尾さんが気に入った動きを抽出しました。
４）その映像の動きを見て、動きの語るメッセージを読み解いてきたのです。お年寄りが、戦後の復興のことを語っていた身体の動きを再構成して作った映像の振付。それが、言葉になるとは、思ってもいませんでした。ところが、砂連尾さんは、自分で作ったナゾナゾを、自分で解き始めて、答えを捏ち上げてきたのです。そこには、東日本大震災に関する言葉が見え隠れしました。その言葉を砂連尾さんに語ってもらいながら映像を見ると、お年寄りの身体は、確かにそのことを語っているように、見えてくるのです。不思議なものです。いよいよ、そこに音楽をつける出番です。
５）砂連尾さんが、その言葉と共に語る動きに合わせて、音楽をつけていきましたそして、東日本大震災について特定する言葉（放射能、福島第一原発、など）を省略していくことで、砂連尾さんの言葉と動きが、今回の震災だけでなく、チェルノブイリでも、広島原爆でも、東京大空襲にでも、読み取れるものになっていきました。
今日で、ダンスのシーンのイメージが、かなり進展しました。今日、砂連尾さんと合わせた曲を録音し、砂連尾さんは、次回の練習まで、この曲に合わせて、振付けを深めてきてくれることに。
なお、「復興ダンゴ」２月１８日の公演は、前売り券が残り１０枚を切りました！前売り予約は、お早めに。
12/01/28｜復興ダンゴ
老人ホーム・REMIX #2「ドキュメンタリー・オペラ『復興ダンゴ』」を、完成形ではありませんが、現時点で上演できる範囲内で上演して、特別養護老人ホーム「さくら苑」の皆さんに鑑賞していただきました。また、照明の伊藤さんとも打ち合わせしました。本日の試演も一部撮影して、これも含めた予告編映像が、近々上田謙太郎さんにより編集され、YouTubeで公開されることになる予定です。
さくら苑での共同作曲を開始した1999年から、ずっと参加してくれている樋上さんが、まだまだ余裕がある気がする、と言って下さいました。もっとギリギリのところでやってもいいと思う、ということのようです。手堅い範囲でまとめるのではなく、ギリギリのところで全神経を張り巡らせていくこと。肝に銘じました。
タイトルが「復興ダンゴ」という言葉になっていて、このタイトルをもっと深めていきたい、と「ダンゴ」という言葉の意味について、一日考えておりました。
ダンゴ＝「段５」
かもしれない。そう思い始めると、映像とピアノによる歌曲が5曲ある。だったら、段1、段2、段3、段4、段5なのか。5 Steps。ダジャレで考えるとどうかな、と考えたり。
さくら苑での共同作曲を開始した1999年から、ずっと参加してくれている樋上さんが、まだまだ余裕がある気がする、と言って下さいました。もっとギリギリのところでやってもいいと思う、ということのようです。手堅い範囲でまとめるのではなく、ギリギリのところで全神経を張り巡らせていくこと。肝に銘じました。
タイトルが「復興ダンゴ」という言葉になっていて、このタイトルをもっと深めていきたい、と「ダンゴ」という言葉の意味について、一日考えておりました。
ダンゴ＝「段５」
かもしれない。そう思い始めると、映像とピアノによる歌曲が5曲ある。だったら、段1、段2、段3、段4、段5なのか。5 Steps。ダジャレで考えるとどうかな、と考えたり。
談5＝Tangoダンニ、ダンイチ、って何だろう？ そんな風に、ダジャレの謎を考えているうちに、次の仕事のミーティングに突入しました。
談４＝男子＝House Boy
談３＝旦さん＝「旦那さんは戦争行かなかった？」
談２＝？
談１＝？
12/01/26｜お年寄りの言葉とヒップホップ
話している言葉の映像から作曲するきっかけは、一昨年の福岡市博物館でした。吉野さつきさんのアーツマネジメントのワークショップを題材に、映像＋ピアノの作品を作りました。
で、同様のやり方で、お年寄りが戦後の復興を語る映像を題材に、ドキュメンタリー・オペラ「復興ダンゴ」を作っております。本日、映像のお年寄りの言葉に合わせて、ピアノの部分を作曲していたのですが、お年寄りの言葉のテンポやリズム、そしてニュアンスは、20代〜50代くらいの人々の日本語のリズムやテンポとは、全然違うんだ、ということを、思い知りました。
言葉をループさせて、そこに音楽を合わせていく手法は、ヒップホップ・ミュージックや、スティーブ・ライヒのミニマル音楽に近いアプローチなのですが、お年寄りの言葉は、英語のラップとは程遠く、ミニマル音楽の均質なビート感とも程遠い、非常に人間臭く独特なもので、なかなか、奥が深いです。現在、試行錯誤中です。この独特な間合いやテンポを尊重して、音楽を作っていくと、ピアノと映像による浄瑠璃になっていくはずです。勉強になります。
お年寄りの言葉のリズム感とは全然違う参考映像は、こちら
インストでのお年寄りのテンポ感は、こちら（２年前に発表した「老人ホーム・REMIX#1」）
で、同様のやり方で、お年寄りが戦後の復興を語る映像を題材に、ドキュメンタリー・オペラ「復興ダンゴ」を作っております。本日、映像のお年寄りの言葉に合わせて、ピアノの部分を作曲していたのですが、お年寄りの言葉のテンポやリズム、そしてニュアンスは、20代〜50代くらいの人々の日本語のリズムやテンポとは、全然違うんだ、ということを、思い知りました。
言葉をループさせて、そこに音楽を合わせていく手法は、ヒップホップ・ミュージックや、スティーブ・ライヒのミニマル音楽に近いアプローチなのですが、お年寄りの言葉は、英語のラップとは程遠く、ミニマル音楽の均質なビート感とも程遠い、非常に人間臭く独特なもので、なかなか、奥が深いです。現在、試行錯誤中です。この独特な間合いやテンポを尊重して、音楽を作っていくと、ピアノと映像による浄瑠璃になっていくはずです。勉強になります。
お年寄りの言葉のリズム感とは全然違う参考映像は、こちら
インストでのお年寄りのテンポ感は、こちら（２年前に発表した「老人ホーム・REMIX#1」）
12/01/24｜砂連尾さんの独特なダンスと交わる
「ポータブル・コンチェルト」のコンサートが終わりまして、いよいよ２月１８日、１９日の老人ホーム・REMIX#2として発表するドキュメンタリー・オペラ「復興ダンゴ」に向けてのリハーサルが開始です。ダンサーの砂連尾理さんと、濃密な稽古をしました。今作っているのは、お年寄りの独特な動きの映像＋砂連尾さんというシーンです。この特異なデュオに、ピアノで音楽をつけるわけですが、今日やっていて思ったのは、
砂連尾さんは映像を見ながら踊る
野村は砂連尾さんを見ながら演奏する
という形で作品を作っていくのが良さそうです。というのも、砂連尾さんの動きでは、映像の中のお年寄り動きが強調されているので、ダンスの輪郭が見えてきやすいのです。それにしても、砂連尾さんの振付は、非常にマニアックで独特です。
2月18日、19日の公演が楽しみです。現在、徐々に予約が増えておりますが、会場が小さいため、各公演とも予約が40名に達したところで、前売りをストップする予定です。特に18日の公演のチケット予約が最初に埋まりそうな気配です。来られる予定の方、ご予約はお早めに、とのことです。
砂連尾さんは映像を見ながら踊る
野村は砂連尾さんを見ながら演奏する
という形で作品を作っていくのが良さそうです。というのも、砂連尾さんの動きでは、映像の中のお年寄り動きが強調されているので、ダンスの輪郭が見えてきやすいのです。それにしても、砂連尾さんの振付は、非常にマニアックで独特です。
2月18日、19日の公演が楽しみです。現在、徐々に予約が増えておりますが、会場が小さいため、各公演とも予約が40名に達したところで、前売りをストップする予定です。特に18日の公演のチケット予約が最初に埋まりそうな気配です。来られる予定の方、ご予約はお早めに、とのことです。
12/01/07｜写真から作曲する〜ドキュメンタリー・オペラ「復興ダンゴ」
１日から３日まで３日間は正月気分だったのですが、４日、５日と砂連尾理（ダンス）と上田謙太郎（映像）との濃密な２日間が入ってしまい、すっかり創作モードになってしまいました。２月１８日、１９日の公演に向けて、一気に作品の全貌が形になってきております。
昨年３月の震災を経て、６月にインドネシアで企画書を書きました。その時は、まだ具体的な作品のイメージなどありませんでした。ただ、こんなことがやりたい、という漠然とした気持ちだけがありました。
さて、本日は、杉本さんから送られた８点の写真から、ピアノ曲の作曲に取り組んでおりました。そして、この８点の写真を順に曲にしようと、ピアノに向かっているうちに、この８点の写真は、一つの物語になっていることに、改めて気づき、公演のイメージがさらに明確に見えてきました。そして、写真は投影し、写真の切り替えは、まるで合奏するように、ピアノと息を合わせて展開していくのです。これは、アンサンブルなのだ、と瞬時にイメージが沸きました。公演の冒頭から最後までの全部のシーンが、一気に全て見えました。ああ、あの時に企画書に書いていたことは、こういうことだったのか、と思いました。公演詳細は、こちら。
そして、今日は、８点の写真のための音楽をスケッチしておりました。意味のある言葉がだんだん溶けていき、体験が体感になり、理念が感情になっていきます。「復興ダンゴ」がドンドン転がり始めております。
昨年３月の震災を経て、６月にインドネシアで企画書を書きました。その時は、まだ具体的な作品のイメージなどありませんでした。ただ、こんなことがやりたい、という漠然とした気持ちだけがありました。
老人ホーム・REMIX #2そして、その時、写真家の杉本文さんや、振付家の砂連尾理さんが、どんな形で関わるのか、全く未定でしたが、何か関わって一緒に作品を作りたい、と名前を企画書に参加アーティストとして列記しました。
ドキュメンタリー・オペラ「復興」（仮称）
企 画 書
2011年6月25日
さくら苑プロジェクト実行委員会
私（野村誠）は、コラボレーションと現代性を主軸に据えて、活動を展開してきた作曲家です。これまでに、音楽家のみならず、子ども、お年寄り、ダンサー、俳優、動物、などと、様々なコラボレーションを行い、数々の作品を発表してきました。今回、本助成を得て発表する作品は、映像とピアノから構成される新しいオペラ「老人ホーム・REMIX #2」です。
作品のテーマは、復興です。第２次世界大戦後の日本の復興を体験したお年寄りの体験に基づきながら、2011年３月１１日に東日本で起こった大震災からの復興と日本の未来について語り合い、そこから浮き彫りになる言葉を映像で紡ぎ、言葉と音楽と映像から構成される新しい形式のオペラとして、提示します。
ワークショップの会場になるのは、「特別養護老人ホーム さくら苑」〈以下、「さくら苑」〉です。私は1999年以来、12年間に渡り、さくら苑のお年寄り達と共同作曲ワークショップを続けて参りました。その成果は、『老人ホームに音楽がひびく〜作曲家になったお年寄り』（晶文社、大沢久子との共著、添付資料を参照）や、新聞、雑誌、テレビなど様々なメディアで話題となりましたし、2009年度には、本助成を受けて「老人ホーム・REMIX #1」を発表し、これまで報道されがちであった、福祉・医療的な側面ではなく、お年寄りとの共同作曲の芸術性の側面を、大きく提示することができました。
しかし、さくら苑のワークショップの中では、私が主眼を置いてきた音楽の創造的体験以外に、数限りないお年寄りの豊かな体験談に接することができます。また、かつてあった美しき日本語にも接することができます。明治、大正、そして、昭和の戦争を体験されたお年寄りの言葉をドキュメントし、芸術作品として残したい、という気持ちが沸き起こりました。特に、東日本大震災を経験している今、お年寄りの言葉から生きる勇気や希望、さらには未来への可能性を見つけられるオペラを創作し、横浜から世界に発信したいと私は考えます。日本の未来、世界の未来のために、今、芸術家として何ができるか、私なりに考えた末に導き出した結論がこのプロジェクトです。芸術の力と芸術の可能性を信じているからこそ、今、私はこの作品を発表しなければいけない、と強く感じています。
さて、本日は、杉本さんから送られた８点の写真から、ピアノ曲の作曲に取り組んでおりました。そして、この８点の写真を順に曲にしようと、ピアノに向かっているうちに、この８点の写真は、一つの物語になっていることに、改めて気づき、公演のイメージがさらに明確に見えてきました。そして、写真は投影し、写真の切り替えは、まるで合奏するように、ピアノと息を合わせて展開していくのです。これは、アンサンブルなのだ、と瞬時にイメージが沸きました。公演の冒頭から最後までの全部のシーンが、一気に全て見えました。ああ、あの時に企画書に書いていたことは、こういうことだったのか、と思いました。公演詳細は、こちら。
そして、今日は、８点の写真のための音楽をスケッチしておりました。意味のある言葉がだんだん溶けていき、体験が体感になり、理念が感情になっていきます。「復興ダンゴ」がドンドン転がり始めております。
12/01/06｜林光さん
林光さんが永眠されたとのことです。８０歳とのことです。
ぼく自身は、８歳で作曲を始めた直後に、光さんのこの楽譜に出会い、とても好んで弾いておりました。そして、それから２５年ほど経って、御喜美江さんのコンサートで、ぼくの作品と光さんの作品が演奏された時に、「実は、ぼくが最初にやったピアノの本は、光さんの本だった」と告白したのでした。その日の打ち上げで、「ぼく、鍵盤ハーモニカやるんですよ。」と、知人の結婚式だかお葬式だか何かで鍵ハモを吹いたお話をされ、「是非、今度誘って下さい。」
ぼくは、この著名な作曲家を、軽い気持ちで自分達のライブにゲストでお招きして良いものか、と迷いましたが、お声をおかけすると、ひょいひょいとやって来て下さりました。ぼくの「おやすみなさいコアラリス」をやさしい音色で吹いて下さり、自作のソングを歌い、ぼくと一緒に即興の語りやトークをして、片岡祐介の曲で、「御用！御用！」と言ったり、変な体操みたいなパフォーマンスを楽しそうにお付き合い下さりました。そして、御機嫌ようと、ひょいひょいと帰って行かれたのが、つい昨日のことのように思い出されます。
広島の被曝の情景を合唱曲「原爆小景」に作曲された光さんは、福島の原発事故をどのような気持ちで感じておられただろう？お話したいと思っていた矢先の出来事でした。
現在、取り組んでいる２月１８、１９日の老人ホーム・REMIX #2「ドキュメンタリー・オペラ『復興ダンゴ』」は、日本語のオペラを作り続けた光さんの志を継ぐつもりです。
安らかにお眠り下さい。
ぼく自身は、８歳で作曲を始めた直後に、光さんのこの楽譜に出会い、とても好んで弾いておりました。そして、それから２５年ほど経って、御喜美江さんのコンサートで、ぼくの作品と光さんの作品が演奏された時に、「実は、ぼくが最初にやったピアノの本は、光さんの本だった」と告白したのでした。その日の打ち上げで、「ぼく、鍵盤ハーモニカやるんですよ。」と、知人の結婚式だかお葬式だか何かで鍵ハモを吹いたお話をされ、「是非、今度誘って下さい。」
ぼくは、この著名な作曲家を、軽い気持ちで自分達のライブにゲストでお招きして良いものか、と迷いましたが、お声をおかけすると、ひょいひょいとやって来て下さりました。ぼくの「おやすみなさいコアラリス」をやさしい音色で吹いて下さり、自作のソングを歌い、ぼくと一緒に即興の語りやトークをして、片岡祐介の曲で、「御用！御用！」と言ったり、変な体操みたいなパフォーマンスを楽しそうにお付き合い下さりました。そして、御機嫌ようと、ひょいひょいと帰って行かれたのが、つい昨日のことのように思い出されます。
広島の被曝の情景を合唱曲「原爆小景」に作曲された光さんは、福島の原発事故をどのような気持ちで感じておられただろう？お話したいと思っていた矢先の出来事でした。
現在、取り組んでいる２月１８、１９日の老人ホーム・REMIX #2「ドキュメンタリー・オペラ『復興ダンゴ』」は、日本語のオペラを作り続けた光さんの志を継ぐつもりです。
安らかにお眠り下さい。
12/01/05｜「復興ダンゴ」～達人と古代民謡とピナ・バウシュと
本日は、一日中、フル稼働で、映像の編集作業をしておりました。
映像のお年寄りの語りによる５つの歌曲（「こわかった」、「若かったのよ」、「Please remember me.」「雑居部隊」、「理髪の方です」）ができました。最後の「理髪の方です」は、なかなかうまく展開する曲にできて、そこから作品全体の展望が開けました。
また、お年寄りの鍵盤ハーモニカ演奏を編集した３つの小品もできました。樋上さんの鍵ハモ演奏は、絶妙なフレーズをいくつも抽出したので、あの映像は、奇跡的な達人技になっています。八木さんの鍵ハモ演奏は、あまりにも独特な節回し（上田くんは古代民謡と名づけたくらい）。そして、砂連尾さんが抽出した八木さんのダンスは、時にピナ・バウシュのようであり、樋上さんの手は、予測不可能な軌道を辿ります。編集したパソコンの映像を見ながら砂連尾さんが動くと、不思議なデュオの共振が始まります。
いやぁーー、すごいことになってきております。「復興ダンゴ」世界初演は、２月１８、１９日、横浜STスポットです。お見逃しなく。
映像のお年寄りの語りによる５つの歌曲（「こわかった」、「若かったのよ」、「Please remember me.」「雑居部隊」、「理髪の方です」）ができました。最後の「理髪の方です」は、なかなかうまく展開する曲にできて、そこから作品全体の展望が開けました。
また、お年寄りの鍵盤ハーモニカ演奏を編集した３つの小品もできました。樋上さんの鍵ハモ演奏は、絶妙なフレーズをいくつも抽出したので、あの映像は、奇跡的な達人技になっています。八木さんの鍵ハモ演奏は、あまりにも独特な節回し（上田くんは古代民謡と名づけたくらい）。そして、砂連尾さんが抽出した八木さんのダンスは、時にピナ・バウシュのようであり、樋上さんの手は、予測不可能な軌道を辿ります。編集したパソコンの映像を見ながら砂連尾さんが動くと、不思議なデュオの共振が始まります。
いやぁーー、すごいことになってきております。「復興ダンゴ」世界初演は、２月１８、１９日、横浜STスポットです。お見逃しなく。
12/01/04｜復興ダンゴの編集開始
2月18日、19日のSTスポット（横浜）での公演ドキュメンタリー・オペラ「老人ホームREMIX#2『復興ダンゴ』」に向けて、砂連尾理さん（振付）と上田謙太郎さん（映像）と映像編集作業を行いました。
本日は、11月10日に撮影した映像素材（約2時間）を約6時間かけて見ました。これは、特別養護老人ホームさくら苑のお年寄り達と、第2次世界大戦後の復興について語り合ったビデオです。ずーっとお年寄りが話している映像ですが、ぼくは話の抑揚に音楽を感じる場面を選んで切り取り、砂連尾さんは、お年寄りの身振りがダンスだと感じた場面を切り取ります。そして、65の断片が切り取られました。
振付家の眼を通すと、お年寄りの些細な動きの中に、こんなにダンスがあったのか、と再発見させられました。それを切り取り、反復することで、微かなダンスがはっきりと見えてきます。BankARTの図書室で開催した「老人ホームREMIX #1」は、映像とピアノによるライブ、コンサートといった感じでしたが、STスポットという小劇場で砂連尾さんが関わってくれることになった「老人ホームREMIX #2」は、舞台作品になるのだなぁ、と改めて思いました。これは、確かにドキュメンタリー・オペラになります。
明日は、さらに、言葉以外の映像素材（楽器を演奏するお年寄りの映像）を中心に断片を抽出し、そして、これらの映像を組み合わせて、作曲作業を行います。いやぁー、楽しみです。
本日は、11月10日に撮影した映像素材（約2時間）を約6時間かけて見ました。これは、特別養護老人ホームさくら苑のお年寄り達と、第2次世界大戦後の復興について語り合ったビデオです。ずーっとお年寄りが話している映像ですが、ぼくは話の抑揚に音楽を感じる場面を選んで切り取り、砂連尾さんは、お年寄りの身振りがダンスだと感じた場面を切り取ります。そして、65の断片が切り取られました。
振付家の眼を通すと、お年寄りの些細な動きの中に、こんなにダンスがあったのか、と再発見させられました。それを切り取り、反復することで、微かなダンスがはっきりと見えてきます。BankARTの図書室で開催した「老人ホームREMIX #1」は、映像とピアノによるライブ、コンサートといった感じでしたが、STスポットという小劇場で砂連尾さんが関わってくれることになった「老人ホームREMIX #2」は、舞台作品になるのだなぁ、と改めて思いました。これは、確かにドキュメンタリー・オペラになります。
明日は、さらに、言葉以外の映像素材（楽器を演奏するお年寄りの映像）を中心に断片を抽出し、そして、これらの映像を組み合わせて、作曲作業を行います。いやぁー、楽しみです。
登録:
投稿 (Atom)